Spektakl, Wytchnienie: Dzikie harce

Stacjonarne
Kategoria: Teatr
Data
20 października 2024
Godzina
13:00 - 14:45
Czas trwania
1 h 45 minut
Organizator
Miejsce
Teatr Lalek Guliwer
Wolnych 0 miejsc
Dodatkowe informacje o biletach i wejściówkach: Spektakl jest dedykowany dla osób w wieku szkolnym (od 7 roku życia).
Dostępna jest pula 20 biletów bezpłatnych - należy zarezerwować miejsce przez formularz i Organizator skontaktuje się z osobami zgłoszonymi, żeby potwierdzić rezerwację.
Można zakupić również bilety w cenach zniżkowych - zależnie od posiadanych ulg.
Bilety ulgowe - Bilet bez barier 25 zł.
Kasa biletowa Teatru Lalek Guliwer telefon: 22 845-16-76/77 w.121 lub mail: kasa@teatrguliwer.pl

Termin wykupienia biletów/rezerwacji do:

15 października
Opis: Co wolno, a czego nie powinno się robić?
Czy można wygłupiać się cały dzień, jedząc słodki popcorn i grając w gry?

Lista zakazów w codziennym życiu jest długa, ale w teatrze za sprawą magii można pozwolić sobie na odrobinę szaleństwa!
W spektaklu „Dzikie harce” rozmowy ojca i syna wokół tego, gdzie przebiega granica między narzuconymi zasadami, a beztroską i wygłupami, stały się punktem wyjścia do wspólnej zabawy w Teatr.
Co może się zdarzyć, jeśli tata z synem połączą siły i wspólnie wymyślą spektakl? „Dzikie harce” to seria gier i zabaw, dzięki którym teatr staje się miejscem uwolnienia od obowiązujących zwykle zasad. Twórcy i twórczynie bawią się sytuacjami znanymi każdemu, kto wychowywał lub był wychowywany.
Spektakl zadaje pytania o to, kiedy lista prawideł i zakazów jest konieczna i pokazuje, jak zabawę można traktować poważnie.
Ostrzeżenia Informacje podstawowe o spektaklu:
• spektakl trwa około 80 minut i ma przerwę;
• spektakl jest grany na Dużej Scenie dla około 200 osób;
• miejsca na Sali są przypisane według numerów na biletach;
• podczas przebywania na sali teatralnej wszystkie telefony muszą być
wyłączone lub uruchomione w trybie samolotowym;
• w spektaklu występuje siedem osób oraz dwie postaci w animacji;
• postaci noszą metaliczne kostiumy, które odbijają światło.

Interakcje:
• spektakl zawiera elementy improwizacji oraz rozmów z publicznością;
• w kilku momentach spektaklu aktorzy zachęcają publiczność do
zaimprowizowania konkretnych dźwięków;
• postacie animowane często rozmawiają o wydarzeniach dziejących się na
scenie.

Podczas spektaklu używane są:
• projekcja na ekranie;
• głos z offu;
• dym;
• dwa momenty pirotechniczne – pojawiają się iskry i wybuch;
• lampy świetlne, które zmieniają kolor na niebieski lub czerwony;
• efekty dźwiękowo-świetlne imitujące grzmot (dwukrotnie).

Bodźce sensoryczne:
Światło:
• przez większą część spektaklu obecna jest animacja;
• w pierwszym akcie intensywnym bodźcem świetlnym są zmieniające się nagle
i szybko kolory świateł oraz migające światła;
• światło przechodzi z barw ciepłych na zimne i odwrotnie;
• w pierwszym akcie pojawia się moment, w którym gasną światła – zostaje on
wcześniej zapowiedziany;
• w drugiej części spektaklu pojawiają się świetlne efekty naśladujące odgłosy
m.in.: piorunu, grzmotu czy rakiety.

Dźwięki:
• w pierwszej części spektaklu pojawiają się dźwięki m.in. wybuchów, kichania
czy dzwonka telefonu;
• spektakl zawiera piosenki (dwie);
• zarówno w pierwszym, jak i drugim akcie występują momenty natężenia
dźwięków takich jak np. śmiech czy krzyk
Finansowanie: Audiodeskrypcja do wydarzenia została zapewniona w ramach 12. Festiwalu Kultury bez Barier.
Ciemna scena na niej po prawej aktorka w srebrnym kombinezonie stoi oparta o dużą rzeźbę palca. Po lewej stronie sceny wydająca się lewitować rzeźba nosa.
Audiodeskrypcja
Audiodeskrypcja
Miejsce wyciszenia
Miejsce wyciszenia
Słuchawki wyciszające
Słuchawki wyciszające
Odbiorcy: Grupy zorganizowane, Dzieci, Rodziny